Steinberg UR22 -äänilaite vuodelta 2013 on ollut melkoinen hitti niin
kotistudioharrastajien kuin vähän ammattimaisempienkin tekijöiden
keskuudessa. Siinä yhdistyvät hyvät perusominaisuudet, kestävä rakenne
ja edullinen hinta. Steinberg on ison Yamahan tytäryhtiö, joten UR22 on
käytännössä Yamaha-laite aina D-Pre-mikrofonietuvahvistimia myöten,
vaikka sitä myydäänkin Steinbergin nimellä.
Vuoden 2015 lopulla UR22 korvautui uusitulla mkII-mallilla, joka on
perusominaisuuksiltaan sama laite kuin edeltäjänsäkin, mutta se on nyt
iPad-yhteensopiva. Applen tablettien suosio myös musiikintekijöiden
parissa on saanut monet äänilaitevalmistajat lisäämään myös iPad-tuen,
jotta tabletillakin voitaisiin tehdä korkealuokkaisia äänityksiä ja
käyttää ulkoisia MIDI-laitteita.
Alkuperäinen Steinberg UR22 on esitelty
Konesoitossa
kesällä 2013, joten käydään tässä läpi vain uudet ominaisuudet.
Hintaluokka on pysynyt samana, eli laite irtoaa noin 129 eurolla.
Alkuperäistä UR22-mallia ei yleensä enää edes ole varastossa, ainakaan
Musikhaus Thomannilla, joka on Konesoiton linkkipartneri. Sen on täysin
korvannut tämä uudempi UR22
mkII*.
En pyri mitenkään salaamaan sitä mielipidettäni, että Mac-tietokone on musiikin tekemiseen helppokäyttöisempi vaihtoehto kuin Windows-PC tai varsinkaan Linux-mylly. Niinpä pohdinta Konesoitossa keskittyykin lähinnä siihen millä ohjelmalla musiikin tekeminen Macillä sujuisi parhaiten.
Mac-tietokoneiden OS X -käyttöjärjestelmälle on lukuisia musiikkiohjelmia: Applen omaa tuotantoa olevat GarageBand ja Logic Pro X, Steinbergin Cubase ja sen monet eri laajuiset versiot, Ableton Live, Avid Pro Tools, Bitwig Studio, Propellerheads Reason, Tracktion, Reaper, MOTU Digital Performer, PreSonus Studio One… onpa jopa FL Studiosta ilmeisesti tulossa Mac-versio piakkoin.
Jatka lukemista
PÄIVITYS 2019-12-29: Tähän juttuun on nyt myös Ableton Liven versiota
10 koskeva täydennys.
Monen äänilaitteen, MIDI-kontrollerin ja -koskettimiston mukana tulee
Ableton Live Lite, rajoitettu versio Ableton
Live
-ohjelmasta, joka on vuodesta 2003 asti ollut varsinkin elektronisen
musiikin tekijöiden kovasti suosima. Se ei ole aivan tavanomainen
musiikinteko-ohjelma, koska sitä voi käyttää yhtä lailla DJ-setin
koostamiseen, livesoittoon kuin biisien tekemiseenkin. Monet pitävät
sitä mainiona työkaluna musiikillisten ideoiden tallentamiseen, vaikka
sitten tekisivätkin tuotantonsa valmiiksi asti jollain muulla
sekvensseriohjelmalla. Toiset taas käyttävät Liveä ensimmäisestä ideasta
valmiiseen masteriin saakka.
Tässä Konesoiton jutussa kerrotaan hieman enemmän siitä miten Ableton
Live yleensä toimii, ja pohdiskellaan hieman sitä, riittääkö Ableton
Live Lite vakavaan käyttöön sellaisenaan, vai onko se ainoastaan kevyt
kokeiluversio, jonka on tarkoitus ohjata järeämmän ja kalliimman Ableton
Liven käyttöön. Totuus on tietenkin jotain siltä väliltä, mutta
lopultakin Live Lite on sellaisenaan varsin käyttökelpoinen
pienimuotoiseen musiikkituotantoon.
Tässä jutussa keskitytään Live Lite 8:n ominaisuuksiin. Ableton Liven
uudempi versio 9 tuli myyntiin maaliskuussa 2013, ja siitäkin on jo
olemassa Live Lite 9 -versio, mutta maahantuojien ja nettikauppojen
varastossa on vielä paljon laitteita joiden mukana tulee Ableton Live
Lite 8 -lisenssi. Muutamat valmistajat ovat jo alkaneet toimittaa
laitteidensa Live 9
Lite
-versiota tai Live Introa, joka on Liteä paremmin varusteltu.
Esimerkiksi virtuaali-instrumenttien määrää ei Live 9 Litessä enää
rajoiteta.
STOP PRESS! 2014-08-21: Konesoiton tutkivan journalismin osasto on
saanut selville, että Ableton muuntaa musiikkilaitteen mukana tulevan
Live Lite 8 -lisenssin uudempaan Live 9 Lite -lisenssiin ohjelman
rekisteröintivaiheessa. Tekeillä on kattavampi selvitys tästä, oikein
kuvien kera, mutta todetaan tässä vaiheessa lyhyesti, että riittää kun
lataa ja asentaa uusimman Live 9 Lite
-version
Abletonilta, ja sitten syöttää laitteen mukana tulleen Live Lite 8
-sarjanumeron Ableton nettisivuille. Tästä saa Ableton-tunnukselleen
uuden Live 9 Lite -lisenssin ja siihen liittyvän sarjanumeron.
Ensimmäisellä Live 9 Liten käynnistyksellä tehdään ohjelman kehottama
auktorisointi, ja sen yhteydessä valitaan tämä uusi Live 9 Lite
-lisenssi, et voilà ! Suurin osa jäljempänä tässä jutussa pitää
paikkansa myös Live 9 Liten suhteen, joskin muutamia rajoituksia on
entisestään höllätty. Lisää luettavaa tästä aiheesta tulee siis pian
omassa jutussaan.
PÄIVITYS 2016-01-08: Konesoiton
YouTube-kanavalta
löytyy muutama lyhyt video, joissa perehdytään Ableton Live 9 Intro
-versioon.
Sähkörummut - paremminkin elektroniset tai digitaaliset rummut - ovat yleistyneet nopeasti sekä studio- että livekäytössä viimeisten kymmenen vuoden aikana. Valmistajat kuten Roland, Yamaha ja Alesis ovat tuoneet markkinoille useita edullisia sähkörumpusarjoja, jotka sopivat aloittelevalle rumpalille tai kotistudion tuotantolaitteistoksi. Vastapainoksi hintahaitarin toisessa päässä on sitten huippukalliita settejä, jotka pyrkivät korvaamaan täysin perinteiset akustiset rummut.
Yamaha DTX400K -rummut
Tässä jutussa valotetaan hieman sähkörumpujen ja tavallisten rumpujen eroja käytännössä.
Jatka lukemista
Kun haluat äänittää omaa musiikkiasi tietokoneella, et välttämättä aluksi edes tarvitse erillistä mikrofonia. Etenkin uudemmissa Mac-tietokoneissa on sen verran hyvä sisäänrakennettu mikrofoni (MacBook Prossa jopa stereopari), että se riittää perusdemoäänityksiin ja musiikillisten ideoiden tallentamiseen jatkojalostusta varten.
MacBook Pro -tietokoneen sisäänrakennettu mikrofonipari riittää aivan alkuun, mutta ei juuri pidemmälle.
Sitten kun vaatimukset ajan myötä väistämättä kasvavat, ei tietokoneen oma, sisäänrakennettu mikrofoni enää ole läheskään tarpeeksi laadukas, eikä kannettavaakaan tietokonetta aina edes voi kunnolla sijoittaa äänitysten kannalta otolliseen paikkaan.
Jatka lukemista
Heinäkuun 16. päivänä 2013 Apple tiedotti täysin puskista, että uusi versio Logic Pro -sekvensseriohjelmasta on ilmestynyt, ja saman tien saatavilla Mac App Storesta.
Uutta Logic Pro X -versiota olikin jouduttu odottamaan epätavallisen pitkän aikaa, sillä edellinen versio, Logic Pro 9, ilmestyi jo heinäkuussa 2009.
Applen audiotiimi ei suinkaan ole ollut laiskana, sillä kiirettä on pitänyt iPad- ja iPhone-rintamilla. [Vaikka Macin GarageBandista ei olekaan tullut uutta isoa versiota sitten iLife ‘11 -paketin, niin]{style="text-decoration: line-through”}[1] GarageBandin iOS-versio on ottanut nopeasti paikkansa iPadin (ja iPhonen) ykkössekvensserinä.
Jatka lukemista
Soitatko sähkökitaraa? Tai sähköbassoa? Onko sinulla oma lempivahvistin,
ja melkoinen määrä efektipedaaleja? Hyvä, äläkä heitäkään niitä
menemään, mutta tiedä se, että digitaalisen signaalinkäsittelyn ansiosta
se vahvistimesi on nykyisin vain yksi monista jotka ovat ulottuvillasi,
ja ne efektit samoin.
Sekä uudet haastajat että perinteiset kitaralaitteiden valmistajat ovat
jo useiden vuosien ajan tarjonneet kitaristeille mallintavia vahvistimia
(engl. modeling amplifier), jotka näyttävät usein ihan tavalliselta
kombolta, mutta kätkevät sisäänsä melkoisen kehittynyttä teknologiaa.
Vahvistimen sisällä oleva digitaalinen
signaaliprosessori (DSP, Digital Signal Processor) käsittelee ottoliitäntään tulevan
signaalin, joka on ensin muunnettu digitaaliseen muotoon.
Erilaisia prosessoriin ohjelmoituja signaalinkäsittelyalgoritmeja
käyttäen signaali muunnetaan muistuttamaan halutun vahvistimen sointia,
ja siihen voidaan lisätä myös useita erilaisia kitaraefektejä, kuten
chorus, flanger ja delay. Lopputulos ajetaan sitten yleensä ulos
vahvistimen omasta kaiuttimesta, mutta sen voi myös tallentaa
lähtöliitännästä tai jopa suoraan tietokoneelle USB-liitännän kautta.
Mallintavan vahvistimen valikoimassa on yleensä suuri määrä klassikoiksi
luokiteltavia vahvistimia, yleensä kunkin valmistajan omasta
valikoimasta. Esimerkiksi
Fender ja
Vox tarjoavat omia, kuuluisia
mallejaan, kuten Fender Twin
Reverb
tai Vox
AC30.
Sama pätee myös efektilaitteisiin.
Teetkö musiikkia digitaalisilla välineillä: syntesoijilla, mobiililaitteilla, tietokoneohjelmilla, grooveboxeilla… Konesoitto on viidakko-opas, joka johdattaa sinua digitaalisten musiikkilaitteiden ihmeellisessä maailmassa.
Tehtävänä on kertoa digitaalisista musiikkivälineistä selkeällä suomen kielellä, selvittäen mitä kannattaa tehdä ja mitä kannattaa käyttää. Konesoitto kertoo digitaalisen musiikkiteknologian mahdollisuuksista ja opastaa myös niiden hyödyntämiseen.
MASCHINE
Analogisiakaan laitteita ei missään nimessä hyljeksitä, koska jonkinlainen kytkentä digitaaliseen maailmaan niilläkin yleensä on.
Kerro meille mitä ohjelmia ja laitteita sinä käytät, ja mistä haluaisit lisää tietoa.
Jatka lukemista